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Wie großartig Tanz auf der Leinwand in 3D ist, habt ihr mit PINA oder den Franchises Streetdance 3D oder StepUp 3D schon erleben können. Tanz als Bewegung im Raum eignet sich perfekt für den stereoskopischen Film. Endlich ist der im Jahr 2012 gestartete Film TANZT 3D- ZUKUNFT BRAUCHT BEWEGUNG – ein Mischung aus 3D-Tanzfilm und urbanem Dokudrama – für das Heimkino auf Blu-ray 3D erhältlich. Orientiert an Stadt und Lebensraum Dortmund inszenierte Regisseur Ivan Sertic nicht nur sehenswerte Tanzszenen in spannender Kulisse, sondern erkundete auch die Stadt und ihre Bewohner. Was macht den Menschen zum Tänzer? Dreht eine Ruhrmetropole am Ende anders herum als die klassischen Kunstorte Wien oder Paris?

DigitaleLeinwand verlost mit freundlicher Unterstützung von Zoom Entertainment zum Heimkino-Start drei mal die Blu-ray 3D  von TANZT 3D – ZUKUNFT BRAUCHT BEWEGUNG.

Die Dokumentation stellt Fragen an uns und unsere Motivation, nach den Kräften des Tanzes und der Wechselwirkung des Lebensraumes auf die Menschen: Was treibt uns an? Ist Tanz ein Weg, auf das moderne Leben virtuos zu reagieren? Die Zukunft der Stadt und ihrer Menschen gründet sich auf ein tiefes Vertrauen- in die eigene Kraft und die Infrastruktur. Was bewegt den Menschen? Warum tanzen Menschen im Augenblick der Freude? Warum werden Menschen professionelle Tänzer? Was verbindet oder unterscheidet HipHop, Breakdance und Ballett? Wie viel Tanz steckt in der Choreographie der BVB-Fans? Und wie wirkt ein Raum wie Dortmund mit seinen Veränderungen auf die Bewegung des Menschen?

Im Film dabei sind unter anderem der chinesische Choreograf und Balletdirektor Xin Peng Wang, die Ballett Company Dortmund, HipHop-Weltmeister Pedram Zamani, Tänzerin Maike Günther und die Munch Mellows Breakdance Crew, Metropolenforscher Prof. Dr. Rainer Danielcyk sowie die Tanzforscherin Prof. Dr. Antje Klinge. Und natürlich jede Menge Dortmunder, die beispielsweise in  einer Massenszene mit über 200 Tänzern auf der Katharinentreppe in Dortmund tanzen.

Die Doku wurde in nativem 3D in Full HD-Auflösung gedreht- was sich gelohnt hat- TANZT 3D wurde als „Best 3D Picture“ beim 3D Korea International Filmfestival und  als „Best 3D Documentary“ in Barcelona ausgezeichnet. Mit der Blu-ray 3D könnt ihr den Film sowohl in der stereoskopischen wie in der flachen 2D-Variante sehen. Neben dem Hauptfilm befindet sich als Bonusmaterial das 45minütige Ballet „Dortmund tanzt“ (in 3D), das Musikvideo „Fühl den Beat!“ (3D) und ein rund zehnminütiges MakingOf in 2D.
Zukunft braucht Bewegung – ab sofort tanzt nicht nur Dortmund. Weitere Informationen gibt es auf der offiziellen Webseite zum Filmprojekt, wo de BD3D auch zu kaufen ist.

Kurzinhalt: TANZT! ist ein Film über Menschen, die sich und ihr Leben dem Tanzen verschrieben haben. Verbunden mit der Suche nach der Bedeutung von Lebensraum, bringt Tanzt! Tänzer und ihre Stadt, im Ruhrgebiet, zusammen. In einer ungewöhnlichen Kulisse findet Ballettdirektor Xin Peng Wang Orte für sein klassisches bis modernes Ensemble. Ballett trifft Breakdance, Tanz trifft Stadt, Industrie trifft Anmut.
Die Tänzer sprechen über die Bedeutung von Bewegung und ihre Träume, die Kamera fängt ihren Tanz in 3D ein. Lebensgeschichten und Lebenswirklichkeiten im Tempo der Stadt, in U-Bahnen, an der Ruhr und auf einem Steg am Dortmunder Phoenix-See vereinigen sich zu einer Choreographie.

Gewinne- Tanzt 3D - Zukunft braucht Bewegung

DigitaleLeinwand verlost mit freundlicher Unterstützung von Zoom Entertainment zum Heimkino-Start drei mal die Blu-ray 3D  von TANZT 3D – ZUKUNFT BRAUCHT BEWEGUNG. Um zu gewinnen, müsst ihr einfach die Lösung der Gewinnspielfrage mit Namen, E-Mail und Postadresse über das Formular unten einreichen. Selbstverständlich werden eure Daten vertraulich behandelt und nur zur Abwicklung des Gewinnspiels genutzt. Einsendeschluss ist der 23.05.2014 um 12 Uhr. Die Gewinner werden direkt per Mail benachrichtigt.

Hier die Gewinnspielfrage: “Nenne zwei der in TANZT 3D zelebrierten Tanzstile?”

Rechtswege haben keinen Rhythmus im Blut und sind von daher ausgeschlossen. Ich wünsche allen viel Glück!

Bilder © Zoom Entertainment · Alle Rechte vorbehalten.

 

MAY_4TH_Movie Marathon Logo

Ein Wortspiel mit Kultpotential- der 4. Mai gilt als offizieller STAR WARS-Day, dem Fantag der Star Wars-Jünger- basierend auf dem Wortspiel zwischen „May the Fourth“ und „May the Force be with you!“. Was viele nicht wissen- der Ursprung der Phrase liegt in der Anzeige der britischen konservativen Partei in der London Evening News im Jahr 1979, die mit „May the Fourth be with you, Maggie. Congratulations.“ Margaret Thatcher zur Wahl als erste britische Premierministerin gratulierten. Witze über die dunkle Seite der Macht spare ich mir hier, möchte euch aber auf den anstehenden STAR WARS- Movie Marathon hinweisen, der am Wochenende des 3. und 4. Mai in den deutschen Kinos stattfindet. Für viele Filmfans ist es die erste Möglichkeit die Klassiker überhaupt auf der Kinoleinwand zu erleben.

Star Wars Day May 4 - Filmszene

Zwei Dutzend deutsche Kinos zeigen alle bisherigen sechs STAR WARS-Episoden der neuen Ära und natürlich die Klassiker an einem Wochenende auf der großen Leinwand:

  • Star Wars: Episode I – Die Dunkle Bedrohung
  • Star Wars: Episode II – Angriff der Klonekrieger
  • Star Wars: Episode III – Die Rache der Sith
  • Star Wars: Episode IV – Eine neue Hoffnung
  • Star Wars: Episode V – Das Imperium schlägt zurück
  • Star Wars: Episode VI – Die Rückkehr der Jedi-Ritter

Wundert euch nicht, wenn das Kino-Foyer einer Cosplay-Convention gleicht:

Star Wars Day May 4 - Cosplayer

Da über 13 Stunden Film am Stück einen trainierten Jedi-Poppes erfordern, werden die sechs Filme in vielen Kinos in zwei Blöcke am Samstag und Sonntag aufgeteilt gezeigt. Die Filme werden als digitales DCP und in 2D vorgeführt, abhängig vom Kino in der deutschen Synchron- oder der (sprachlichen) Originalfassung. Je nach Angebot sind neben Einzeltickets auch Marathon-Tickets erhältlich, die Eintrittspreise variieren zwischen 25 und 99 Euro für Spezialangebote mit besonderem Komfort, Verzehrgutscheinen und Goodies.

Nicht ganz zufällig wurde gerade diese Woche das erste offizielle Bild zu den Dreharbeiten des Erstlings der neuen Trilogie STAR WARS: Episode VII, die J. J. Abrams gerade mit den Darstellern des Originalcast und neuen Darstellern in den Pinewood-Studios UK dreht. Episode VII startet – ohne die Macht des Mais- in Deutschland am 17. Dezember 2015, auch in 3D und IMAX 3D.

Am STAR WARS Movie-Marathon teilnehmende Kinos:

  • Aachen  Cinekarre
  • Bensheim Luxor
  • Berlin UCI Colosseum
  • Bochholt Kinodrom
  • Bochum UCI
  • Bonn Kinopolis
  • Braunschweig C1
  • Bremen Cinespace
  • Dettelbach Cineworld
  • Dresden Ufa – Palast
  • Düsseldorf UCI
  • Hamburg UCI Othmarschen Park
  • Karlsruhe Cinestar – Der Filmpalast
  • Mainz  Cinestar – Der Filmpalast
  • Marburg Cineplex
  • Mönchengladbach Comet –Cine-Center
  • München Mathäser
  • Münster Cineplex
  • Nürnberg Cinecitta
  • Paderborn Cineplex
  • Schweinfurt Filmwelt
  • Stuttgart Ufa –Palast
  • Sulzbach Kinopolis Main-Taunus-Zentrum
  • Walldorf Luxor

STAR WARS MOVIE MARATHON

Bilder © & TM 2014 Lucasfilm Ltd.

Ein Bang gegen die Mülltonnen, ein Smash gegen den Torbogen, ansonsten ein totales Rennen der Ruhe. Adrenalin braucht keinen Lärm. Während man auf den herkömmlichen Autorennstrecken vom Motorenlärm eher zwischen Tinnitus und Taubheit wählen muss, beweist der Automobilhersteller NISSAN mit seinem aktuellen Clip, dass man auch ohne ohrenbetäubende Geräuschkulisse knackige Autorennen fahren kann:

Von wegen Benzin im Blut, das Geheimnis lautet Elektro-Auto! Für den Beweis suchte man sich eine von Europas ruhigsten Orten in der Region Provence Alpes Côte d’Azur aus. Ziel war es mit den 100 % elektrischen Nissan LEAF-Fahrzeugen ein spannendes Nachtrennen zu fahren, ohne auch nur einen einzigen Bewohner des verschlafenen Städtchens zu wecken- egal ob Mensch oder Tier!

Auch wenn es sich bei dem Clip um ein inszeniertes Video handelt, bei dem man vielleicht sogar zu den 21 Dezibel Motorengeräusch des Nissan LEAF noch ein paar futuristische Swoosh-Soundeffekte hinzugefügt (!) hat, gelingt Nissan damit in meinen Augen ein guter Coup. Zum einen widerlegen sie das Vorurteil der im Vergleich zu Verbrennungsmotoren trägen Elektroautos. Zum anderen drehen sie die gerne angeführte Gefahr der leisen Autos, die man im Verkehr nicht herannahen hört, zu einem Vorteil- eine moderne und friedliche Welt mit weniger Lärmbelästigung, in der man aber keineswegs auf den Spaß zu verzichten braucht.

Mal sehen, ob uns in Fast & Furious 7 auch auf Elektroautos über die Straßen geheizt wird. Oder vielleicht überrascht uns im Kino demnächst gar ein E-Transformer?! 🙂

2014-nissan-leaf-electric-race

Bild © Nissan· Alle Rechte vorbehalten.

[Sponsored Video by Nissan]

Seit letzter Woche können Familien gemeinsam mit dem Kapuzineräffchen Saï auf Entdeckungsreise durch den großen Regenwald des Amazonas-Gebietes gehen. Dabei geht es nicht nur um das Kennenlernen des Ökosystems, sondern auch um basale Lebensfragen wie Fressen und gefressen werden, Heimat oder soziale Zugehörigkeit. Faszinierend wird die Dokumentation von Thierry Ragobert zum einen durch die Vielfalt der wilden Tiere, denen Äffchen Saï  in seinem Abenteuer begegnet: bedrohliche Jaguare, seltene Flussdelphine oder vorwitzige Frösche erfüllen den Regenwald am Boden, in Bäumen und zu Wasser mit Leben. Zum anderen ist die 3D-Gestaltung sehr reizvoll, man fühlt sich in das Lebenshabitat versetzt, entdeckt schillernde Farben, Texturen kommen faszinierend zur Geltung. Und wenn sich die Sonnenstrahlen – manifestiert im Wasserdampf -den Weg durch das Dickicht des Regenwaldes bahnen, möchte man vor lauter Schönheit laut Seufzen, allein dafür hat sich der Einsatz von 3D gelohnt.

DigitaleLeinwand und  Polyband lassen euch an der ebenso schönen wie abenteuerlichen Reise teilhaben und verlosen gemeinsam Filmplakate und Kinogutscheine für dieses Amazonia-Abenteuer.

Amazonia 3D - PlakatKurzinhalt: Nach einem Flugzeugabsturz kann der Kapuzineraffe Saï aus seinem Käfig entkommen und begibt sich in der Wildnis des Amazonas-Dschungels auf eine außergewöhnliche Reise. In Gefangenschaft geboren und aufgewachsen, jagen ihm der riesige Regenwald und seine Bewohner gehörigen Respekt ein. Allein auf weiter Flur wagt sich das Äffchen Schritt für Schritt in die neue Freiheit vor und entdeckt dabei die großartige Artenvielfalt des größten Regenwalds der Erde. Ein wundervolles Abenteuer voller Geheimnisse, Gefahren und Herausforderungen beginnt. Im Dickicht der Natur begegnet Saï unter anderem geschmeidigen Jaguaren, hungrigen Krokodilen, gigantischen Anakondas und skurrilen Ameisenbären. AMAZONIA nimmt uns mit in das Herz des größten Regenwaldes der Erde.

DigitaleLeinwand verlost mit freundlicher Unterstützung von Polyband drei Amazonia- Fanpakete! Enthalten sind jeweils

  • zwei deutschlandweit einlösbare Kinogutscheine für Amazonia- Abenteuer im Regenwald, auch für die 3D-Fassung gültig
  • ein original Amazonia- Filmplakat

Gewinne Amazonia 3D

Um zu gewinnen, müsst ihr einfach die Lösung der Gewinnspielfrage mit Namen, E-Mail und Postadresse über das Formular unten einreichen. Selbstverständlich werden eure Daten vertraulich behandelt und nur zur Abwicklung des Gewinnspiels genutzt. Einsendeschluss ist der 5.5.2014 um 12 Uhr. Die Gewinner werden direkt per Mail benachrichtigt.

Hier die Gewinnspielfrage: “Wie weit hört man in etwa das Rufen des Brüllaffen im Regenwald?”

Rechtswege hat die Harpyie verputzt und sind von daher ausgeschlossen. Ich wünsche allen viel Glück!

Bilder © 2014 polyband Medien GmbH · Alle Rechte vorbehalten.

Chaoscops kennen wir aus der Filmgeschichte einige. Egal ob Will Smith und Martin Lawrence als „Bad Boys“, Sandra Bullock und Comedystar Melissa McCarthy als „Taffe Mädels“ oder die „Lethal Weapons“ Mel Gibson und Danny Glover- wenn es die Umstände erfordern, muss man das Gesetz eben auf seine eigene Art und Weise vertreten. In der niederländischen absolut schrägen Comedyserie POPOZ gehen die Regisseure Martijn Smits und Erwin van den Eshof allerdings mehr den Weg der Nackten Kanone und schicken das völlig durchgeknallte Ermittlerduo Ivo und Randy mitsamt Praktikant in allerlei absurde Situationen des Polizistenalltags. Das ist nicht nur schräg und manchmal gefährlich, sondern auch politisch inkorrekt und irgendwie immer mit beiden geschlossenen Augen am Rande des Gesetzes.

Nach der „asozialen“ niederländischen Familie zum Knutschen – den „Flodders“ – und den in TV und Kino erfolgreichen „New Kids“ aus Maaskantje bescheren uns die Niederländer neue Comedy mit Kultpotenzial. Ivo-Darsteller Huub Smit kennt ihr bereits aus „New Kids“- Serie und Filmen. Gemeinsam mit seinem Partner Randy (gespielt von Sergio Hasselbaink) stolpert er in jeder Folge durch sechs Sketche – gerne voll daneben, unterhalb der Gürtellinie und entgegen aller Tabus. Da schießt man schon mal versehentlich auf einen unschuldige Schülergruppe oder sprengt eine Beerdigung, in der Annahme, dass Leichenasche eine hervorragende und preiswerte Alternative zu dem doch überteuertem Koks ist. Praktikanten beim Russische Roulette verarschen? Spaß mit nackten Toten in der Pathologie? Bastarde abballern? Lapdance statt Bombe entschärfen? Klar, mann.

POPOZ läuft seit dem 20. April 2014 im TV auf Comedy Central Deutschland. Weitere Informationen findet ihr auch auf der offiziellen Facebook-Fanpage, auf der ihr aktuell im „Hosen Runter“-Contest Paintball-Nachmittage für die ganze Clique gewinnen könnt. Aber nicht immer auf den Praktikanten zielen!

POPOZ

[Sponsored Video by Comedy Central]

Bild © · Alle Rechte vorbehalten.

Eigentlich vergeht ja kein Tag ohne neue Star Wars-Gerüchte. Jetzt gibt es endlich was Offizielles. Die Dreharbeiten in den Pinewood Studios UK haben begonnen, soeben wurde der Cast für den Start der neuen Star Wars-Trilogie bekannt gegeben. Neben den original Stars der Saga Harrison Ford, Carrie Fisher, Mark Hamill, Anthony Daniels, Peter Mayhew und Kenny Baker werden die Schauspieler John Boyega, Daisy Ridley, Adam Driver, Oscar Isaac, Andy Serkis, Domhnall Gleeson und Max von Sydow zu sehen sein. Ob Andy Serkis eine MoCap-Rolle übernimmt, ist bisher unklar. Auch John Williams kehrt als Komponist zurück.

29. April, Pinewood Studios UK: Drehbuchautor/Regisseur/Produzent J.J. Abrams (oben Mitte) und die Schauspieler bei der Leseprobe zu Star Wars: Episode VII mit Harrison Ford, Daisy Ridley, Carrie Fisher, Peter Mayhew, Produzent Bryan Burk, Lucasfilm Pr?sidentin und Produzentin Kathleen Kennedy, Domhnall Gleeson, Anthony Daniels, Mark Hamill, Andy Serkis, Oscar Isaac, John Boyega, Adam Driver und Drehbuchautor Lawrence Kasdan (im Uhrzeigersinn von rechts). Copyright und Photo Credit: David James. Lucasfilm Ltd. & TM. All Rights Reserved.

29. April, Pinewood Studios UK: Drehbuchautor/Regisseur/Produzent J.J. Abrams (oben Mitte) und die Schauspieler bei der Leseprobe zu Star Wars: Episode VII mit Harrison Ford, Daisy Ridley, Carrie Fisher, Peter Mayhew, Produzent Bryan Burk, Lucasfilm Pr?sidentin und Produzentin Kathleen Kennedy, Domhnall Gleeson, Anthony Daniels, Mark Hamill, Andy Serkis, Oscar Isaac, John Boyega, Adam Driver und Drehbuchautor Lawrence Kasdan (im Uhrzeigersinn von rechts). Copyright und Photo Credit: David James. Lucasfilm Ltd. & TM. All Rights Reserved.

Regisseur J.J. Abrams sagt: “Wir freuen uns sehr, endlich die Schauspieler von Star Wars: Episode VII bekannt geben zu können. Es ist aufregend und surreal zugleich, die beliebten Schauspieler der Original Saga und die großartigen neuen Darsteller dabei zu beobachten, wie sie diese Welt erneut zum Leben erwecken. Wir beginnen in einigen Wochen mit den Dreharbeiten und alle geben ihr Bestes, um die Fans stolz zu machen.“

Die Regie für Star Wars: Episode VII übernahm Mr. Lensflare J.J. Abrams, der zuletzt Star Trek in den Kinos rebootete. Ds Drehbuch stammt von Lawrence Kasdan und J.J. Abrams, Kathleen Kennedy, J.J. Abrams und Bryan Burk produzieren. Der Film startet in Deutschland am 17. Dezember 2015, auch in 3D und IMAX 3D.

Bild © David James. Lucasfilm Ltd. & TM. All Rights Reserved.· Alle Rechte vorbehalten.

Wer hat an der Uhr gedreht- DigitaleLeinwand feiert heute seinen 5. Geburtstag! Zur Feier des Tages gebe ich einen Einblick in die Anfänge und den Motor des Blogs. Außerdem rufe ich zu meiner ersten Blog-Parade auf. Und Geschenke gibt es auch noch!

Die Anfänge

Wie kam ich überhaupt zum Bloggen? Auf meinem persönlichen Blog Reflektionsgrad veröffentlichte ich seit 2005 die bunte Mischung an Gedanken, Kommentaren, eigenen Fotos und viralem Zeug aus dem Internet. Das, was sich heute auf den Social Networks wiederfindet. Der Frühling 2009 war eine schwierige Zeit für mich. In  meinem Studium stand die Diplomarbeit an, mein Nebenjob hatte sich gerade erledigt, in wenigen Monaten erwartete ich die Geburt meines ersten Kindes, die Gedanken kreisten um alle Sorgen, Hoffnungen und Ängste, die ein werdender Vater so haben kann. Dann der Entschluss: Mach was Neues. Ich blieb pragmatisch, wollte jeden Tag einen Schnipsel schreiben, um mir die Angst vor dem ersten leeren Blatt Papier der Diplomarbeit zu nehmen.

Am 28.4.2009 setzt ich ein klassisches „Hallo Welt“ in die mir damals noch unbekannte Welt von WordPress. Verbunden mit etwas Prophetie, hieß es damals

Hallo digitale Kinowelt! Die Zukunft des Kinos ist digital und hier wird darüber berichtet. 

Wer hätte damals gedacht, dass nach lediglich 5 Jahren die digitale Transformation des Kinos in Deutschland so gut wie abgeschlossen sein würde? Ich war mir der Bedeutung der aufkeimenden Technik bewusst, wie rasant der digitale Shift verlaufen würde hingegen erst im Laufe der Zeit. Dass sich stereoskopisches 3D als Thema eigenen würde, lag wohl ebenfalls im Gespür, meine ersten beiden inhaltlichen Posts am 29. April (daher feiere ich an diesem Tag Bloggeburtstag) hatten beide auch mit 3D zu tun. Zum einen stellte ich Laikas Stopmotion-Film Coraline vor, zum anderen postete ich ein offizielles Bild aus dem Weißen Haus in Washington, wie Barack Obama mit Frau und Stab mit 3D-Brillen beim Superbowl den anaglyphen 3D-Spot von DreamWorks‘ Monster und Aliens schauten.

Obama guckt 3D -Foto by The Official White House Photostream

Der erste inhaltliche Beitrag: Obama guckt 3D -Foto by The Official White House Photostream

 

Wirtschaftsmotor 3D

Doch nicht die Digitalisierung des Kinos war der eigentliche Motor der letzten 5 Jahre, sondern das Thema 3D. Mit dem Erfolg von James Camerons AVATAR wurde die Lawine nicht nur im Kino ins Rollen gebracht. Auch auf DigitaleLeinwand gab es einen regelrechten Run auf Informationen zum Thema 3D- welcher Film wird noch in 3D zu sehen sein, was ist nachträglich konvertiert, was nativ in 3D gedreht? Noch immer laufen meine 3D-Übersichtslisten und die Timeline sehr gut, auch durch die Übersicht der räumlichen Gestaltung. Schnell entwickelte sich DigitaleLeinwand zum größten deutschen Blog für die Themen 3D und digitales Kino, wurde primäre Quelle für diese Inhalte. Im Laufe der Zeit entwickelten sich weitere Themenfelder: Filmmarketing, filmbasiertes Sociel Media Marketing, alternative Inhalte, Kinotechnik, aber auch auch Hypethemen wie Augmented Reality, Apps, Motionposter oder High Frame Rate.

Tolles Tool! Die 3D-Timeline bietet eine chronolgische Übersicht über alle 3D-Filme

Tolles Tool -die 3D-Timeline bietet eine chronologische Übersicht über alle 3D-Filme

Der Erfolg des Blogs schlug auch in mein berufliches Leben über: meine Zusammenarbeit mit Wim Wenders für seinen 3D-Tanzfilm Pina, Vorträge auf dem Dokumentarfilmpreis, dem Medienforum NRW oder dem KINO-Kongress, Moderationen auf der medienwoche@IFA oder im 3D Innovation Center und natürlich meine Arbeit in der Online PR und im Social Media Marketing für unterschiedliche Verleiher, Produzenten und dem Deutschen Filmpreis. Unter dieser schönen Arbeit leidet dann das Blog manchmal, da der Tag einfach nur 28 Stunden hat und man von irgendwas ja auch seine Brötchen zahlen muss- auch wenn ich mittlerweile etwas Geld durch Werbung mit DigitaleLeinwand verdiene.

 

Alles auf 0- was bringt die Zukunft?

DigitaleLeinwand. Digitales Kino. Das Jahr 0- das Kino ist digital, eigentlich habe ich kein Handlungsfeld mehr, könnte aufhören zu schreiben. Auch höre ich immer wieder „3D ist kein Thema mehr“. Das stimmt so halb. 3D ist im Kino angekommen, jedes vierte verkaufte deutsche Kinoticket im Jahr 2013 war ein 3D-Ticket, die Zahl der Produktionen bleibt konstant hoch. Auch bei mir auf dem Blog gibt es keine Müdigkeit zum Thema, wenn bis zu 120.000 Leser im Monat einem die Informationen aus den Zeilen saugen. Schwupps gehört man zu den größten Filmblogs in Deutschland, der auch in der Film-Blogosphäre seinen Platz (obwohl jenseits der Reviews) gefunden hat.

Inhaltlich habe ich mein Themenfeld vom Schwerpunkt 3D bereits im letzten Jahr auf das Feld der Immersion ausgeweitet, daher lest ihr auch regelmäßig über IMAX, 4K oder Dolby Atmos 3D-Sound. Auch Filmmarketing, alternativer Content, Kinotechnik, VFX, Animation und Video on Demand bleiben künftig Thema auf DigitaleLeinwand. Formal steht demnächst das Redesign an, mit dem ich schon sehr lange schwanger gehe. Inhaltlich werde ich künftig Dinge wie Trailer, neue Poster oder PR-Inhalte einfach mal ohne großen Begleittext reinklinken, die frei werdende Zeit nutze ich dann für längere Texte und Recherchen. Da wird sich sicher ein guter Mittelweg zwischen Information und Unterhaltung einpendeln.

Geburtstagskuchen

Statt Geschenke- Blogparade

Wer mir zum Blog-Geburtstag eine Freude machen möchte: ich habe zwei Wünsche, die ihr mir erfüllen könnt:

  1. Mich erreichen viele eurer Statements und Kommentare via Facebook, Twitter, Google+, als Direktnachricht, per Mail oder im persönlichen Gespräch. Ich freue mich über jeden davon, macht gerne weiter. Toll wäre es, wenn ihr euch auch an die Kommentare hier direkt im Blog traut.  Ich weiß, es sind öffentliche Statements, aber es wäre einfach gut die Diskussion am Ort des Geschehens zu führen.
  2. Ich wünsche mir eine Blog-Parade mit euch.  Dauer vier Wochen ab heute, also bis zum 29. Mai 2014. Natürlich dürft ihr gerne die Posts dazu auf eurem eigenen Blog veröffentlichen. Jeder Blogger kann mitmachen, natürlich aber auch jeder Journalist, Redakteur, Kinobetreiber oder Agenturmitarbeiter. Gemeint sind sowohl männliche wie weibliche Personen. Gebt mir einen Hinweis über einen Kommentar mit dem Link zu Eurem Blogpost, alternativ nehme ich eure Tipps bei Twitter unter @digitalesKino mit Hashtag #digital14 entgegen, über das Kontaktformular oder per Mail. Alle Beiträge, die auf diese Blogparade verweisen, werden natürlich auch verlinkt. Die interessantesten Beiträge würde ich aber gerne auch hier als Gastbeitrag veröffentlichen. Ich bin wirklich gespannt auf eure Erfahrungen und Gedanken! Hier das Thema:

Was hat das Digitale Kino für euch in den letzten 5 Jahren verändert?
Kein Fragenkatalog, sondern ein paar Gedanken dazu: Fehlt euch der analoge Filmkorn-Look? Habt ihr gar eine Petition zum Erhalt des analogen Films unterstützt? Freut ihr euch über die konstante Bildqualität? Habt ihr 3D zu hassen oder zu lieben gelernt? Vermisst ihr das kleine Überblendungszeichen am Ende eines Filmaktes? Schließt euer Lieblingskino aufgrund fehlender Mittel für die digitale Umrüstung? Genießt ihr Kino-Events wie das Doctor Who-Jubiläum letzten Herbst? Macht digitales Kino für euch überhaupt einen Unterschied? Sicher hat jeder auch eine Anekdote parat, wo ein Schlüssel fehlte oder der Projektor streikte, wenn die knackig und witzig ist- nehmt sie gerne mit auf.

Und jetzt: Geschenke für euch

Ich habe Geburtstag, ihr bekommt die Geschenke. Denn ich blogge ja nicht nur zum reinen Vergnügen, sondern vor allem für meine Leserschaft. Zu gewinnen gibt es:

  • drei Google ChromeCast – mit dem daumengroßen Media-Streaminggerät lassen sich Filme, Musik, Fotos und vieles mehr aus dem Internet über eine mobile App für Smartphone, Tablet oder Laptop direkt auf den Fernseher übertragen. Macht aus jedem Flachbildfernsehr einen Smart-TV -tolles Ding!
  • fünf der besten 3D-Filme auf Blu-ray 3D (auf Wunsch auch DVD oder BD):  je ein Exemplar von Avatar, Pina, Hugo Cabret, Life of Pi und Gravity
  • 10 bundesweit einlösbare MovieChoice-Kinogutscheine

Gewinne Bloggeburstag 2014 -580px

Da die Gewinne aus der eigener Tasche kommt, dürfen diesmal auch alle mitspielen, selbst die sonst außen vor bleibenden Agenturkollegen (schöne Grüße!). Um zu gewinnen, müsst ihr einfach die Lösung der Gewinnspielfrage mit Namen, E-Mail und Postadresse über das Formular unten einreichen. Selbstverständlich werden eure Daten vertraulich behandelt und nur zur Abwicklung des Gewinnspiels genutzt. Einsendeschluss ist der 29.5.2014 um 12 Uhr. Die Gewinner werden direkt per Mail benachrichtigt.

Statt einer Gewinnspielfrage möchte ich gerne wissen, was euch an DigitaleLeinwand.de gut gefällt und was ich verbessern könnte. Ich bin offen für eure konstruktive Kritik. Und keine Sorge, die Gewinner werden nach dem Zufallsprinzip ausgelost, die Antworten beeinflussen die Gewinnchancen nicht.

Rechtswege haben keinen Geburtstag und sind von daher ausgeschlossen. Ich wünsche allen viel Glück. Und freue mich auf die nächsten 5 Jahre mit euch!

 

Bilder © The Official White House Photostream, designritter / photocase.com DigitaleLeinwand, Fox, NFP, Paramount, Warner Bros, Moviechoice, Google· Alle Rechte vorbehalten.

LOLA FESTIVAL 2014Müde aber glücklich- ein ereignisreiches langes Arbeits-Wochenende ist geschafft. Zwölf nominierte Filme auf dem LOLA FESTIVAL und vier LOLA VISIONEN – Gesprächsrunden mit Filmschaffenden in der Astor Filmlounge, einen Interviewtag im Sofitel Kurfürstendamm, den Nominiertenabend zum Deutschen Filmpreis 2014 im 40 seconds, dazu Meet & Greet-Betreuung, Community-Management, Bloggerinnenbegleitung und jede Menge Public Relations- das waren vier richtig voll gepackte Tage. Aber eben auch voller schöner Impressionen, spannender Gespräche, fortführender Ideen. Ein paar Impressionen vom LOLA-Wochenende:

LOLA FESTIVAL DFP 2014 - Astor Filmlounge

Die Astor Filmlounge ist ein ausgesprochen schönes Kino, zum einen durch die Architektur und die Gestaltung, zum anderen durch den Premium-Komfort. Auch vierstündige Filme lassen sich in den bequemen zurückklappbaren Sesseln mit Fußhocker bequem erleben. Neben der Aufführung der für die LOLA 2014 nominierten Spielfilme Dokumentarfilme und Kinderfilme waren die anschließenden Gespräche mit den Filmschaffenden ein Höhepunkt. Es ging um die kreativen Prozesse, Produktionsdetails, Probleme mit den Finanzierungen, schöne Anekdoten bei Idee, Dreh und Präsentation. Dieser persönliche Einblick jenseits von PR und Marketing schafft oft eine so sympathische Sichtweise auf das Werk- selbst wenn einem der Film vielleicht zu 100% zusagt, wer kann einem Filmschaffenden, der jahrelang 120 % für sein Projekt investierte, seine kreative Leistung absprechen?

LOLA FESTIVAL DFP 2014 - Astor Filmlounge Vitrine

Die Außenvitrine der Astor Filmlounge ist ein wunderbarer Stopper auf dem Kurfürstendamm zwischen Hardrock-Cafe und Käthe Wohlfahrt-Weihnachtsladen. Liebevoll dekoriert, wenn sich auch anachronistisch Filmdosen, Zelluloidstreifen und analoge Miniaturprojektoren wiederfinden. Die Projektion im Saal fand natürlich vollständig digital von DCPs statt. Mittlerweile habe ich mich so sehr an den digitalen Look gewöhnt, dass der in Schwarz/Weiss digital gefilmte „Die andere Heimat“ von Edgar Reitz mit seiner durchdringenden Schärfe ein für mich glaubwürdiges historisches Bild spiegelt- nur weil die Geschichte Mitte des 19. Jahrhundert spielte, müssen da ja keine Fussel und Kratzer aufs Bild…
LOLA FESTIVAL DFP 2014 - Astor Filmlounge Foyer

Für die eigenen Kinder war es noch ein Jahr zu früh, toll ist die Präsentation der nominierten Kinderfilme auf jeden Fall. Zum Ende der Osterferien ein schönes Angebot für Familien und Kindergruppen bei freiem Eintritt. Und natürlich dekorierte die Astor Filmlounge auch für das junge Nachwuchs-Publikum liebevoll das Foyer mit den Filmplakaten.

LOLA FESTIVAL DFP 2014 - Astor Filmlounge Jakob Lass

Das Staraufgebot der Regisseure, Produzenten und Darsteller nehmen nicht nur die wie immer sehr gut vorbereiteten Autogramm-Sammler an. Viele der Filmschaffenden standen nach der Vorführung noch für persönliche Gespräche zur Verfügung und nippten ein Glas Roten an der Foyerbar. Hier gut gelaunt- trotz später Stunde – der „Love Steaks“ – Regisseur Jakob Lass.

LOLA FESTIVAL DFP 2014 - Beauty Lounge

In der Beauty-Lounge werden die Nominierten (und ein paar glückliche Teammitglieder) für Interviews und den Nominiertenabend aufgehübscht. Für die dekorative Kosmetik sorgt MAC, die Gestaltung der Haare zaubert erneut der Stylist Max Höhn mit seinem Team. Der Begriff Lounge kann mitunter etwas irreführend sein, wie man sieht, kann ein Big Hair-Styling (das ist der aktuelle Frisurentrend 2014) auch einiges an Mitarbeit erfordern.

LOLA FESTIVAL DFP 2014 -  LOLA VISION

Die LOLA VISION Schauspiel fand dieses Jahr erstmals im gegenüber liegenden Apple Store statt. Nach dem Durchqueren der Verkaufshölle betritt man im zweiten Stock den ehemaligen Hauptsaal der Filmbühne Wien mit Wehmut- jetzt eben ein bestuhlter Veranstaltungsraum. Die für den Deutschen Filmpreis 2014 nominierten Schauspieler diskutierten über ihr Fach und die Herausforderung ihrer Rollen. Der 79jährige Dieter Hallervorden belegte schlagkräftig mit diversen Powersätzen mit Präzision und Komik, dass er noch lange nicht zum alten Eisen gehört. Beispielsweise stellte er fest, dass das Öffentlich-rechtliche Fernsehen für ihr Programmangebot fein säuberlich Spreu von Weizen trennen – und die Spreu dann senden. Dafür hätte so mancher im Publikum ihm schon eine Auszeichnung gegönnt.

LOLA FESTIVAL DFP 2014 - Nominiertenabend

Hier, hier! Nochmal für meine Kamera- die Pressekollegen schießen lautstark um das beste Bild auf die Fotowand. Es war nur ein kleiner Roter Teppich vor dem Club 40 Seconds, der zum Nominiertenabend – dem Empfang der Deutschen Filmakademie vor der Verleihung – führte. Die Stimmung war wahnsinnig gut- alle Kollegen feierten die vorgestellten nominierten Filmschaffenden lautstark,  und honorierten so ganz abseits der Auszeichnungskonkurrenz das Schaffen. Abseits des offiziellen Teils führte ich ein paar schöne Gespräche mit Schnittmeister Peter R. Adam, den Regisseuren Arne Birkenstock und Markus Goller und dem Love Steaks-Team mit Golo Schultz und Ines Schiller bei kühlem Weißwein, selbst kreierter Suppe und schmackhafter Honigtomate auf der Dachterasse des Clubs. Und die hält wirklich eine phänomenale Aussicht bereit (Klicken zum Vergrößern):

Panorama 40 Seconds

Bilder © Gerold Marks · Alle Rechte vorbehalten.

Eigentlich sollte die Verfilmung des Hobbits eine Aufsplittung in zwei Filme werden, bevor man ihn dann doch zur Trilogie aufpumpte. Das Konzept von einer unerwarteten Reise passte am Anfang, das Ende nun macht mit „Der Hobbit- Hin und Zurück“ keinen Sinn mehr, erläutert gerade Peter Jackson in seinem Facebook-Account:

Inside Information…

Our journey to make The Hobbit Trilogy has been in some ways like Bilbo’s own, with hidden paths revealing their secrets to us as we’ve gone along. “There and Back Again” felt like the right name for the second of a two film telling of the quest to reclaim Erebor, when Bilbo’s arrival there, and departure, were both contained within the second film. But with three movies, it suddenly felt misplaced—after all, Bilbo has already arrived “there” in the „Desolation of Smaug“.

When we did the premiere trip late last year, I had a quiet conversation with the studio about the idea of revisiting the title. We decided to keep an open mind until a cut of the film was ready to look at. We reached that point last week, and after viewing the movie, we all agreed there is now one title that feels completely appropriate.

And so: „The Hobbit: The Battle of the Five Armies“ it is.

As Professor Tolkien intended, “There and Back Again” encompasses Bilbo’s entire adventure, so don’t be surprised if you see it used on a future box-set of all three movies.

Before then however, we have a film to finish, and much to share with you. It’s been a nice quiet time for us—Jabez and I happily editing away in a dark cave in Wellington—but those halcyon days are quickly coming to an end. It will soon be time to step into the light. Expect to see and hear much about The Hobbit: The Battle of the Five Armies in the coming months.

And there’s also The Hobbit: The Desolation of Smaug Extended Cut, which we’re in the process of finishing, with over 25 mins of new scenes, all scored with original music composed by Howard Shore.

It’ll be a fun year!

Der dritte Hobbit-Film wird also im Original „The Hobbit: The Battle of the Five Armies“ heißen, zu deutsch „Der Hobbit: Der Kampf der fünf Armeen“. Warner Deutschland ist den exakten deutschen Titel noch schuldig. Deutscher Kinostart ist der 10. Dezember 2014, dann wird Hobbit 3 in 2D, 3D, HFR 3D und IMAX 3D zu sehen sein.